Radiopoemario: trance poético-experimental en vivo. Programación mes de abril.

 Miércoles 06 de abril

 

Héctor Rojas, El Ék

POEMAS APOCALÍPTICOS (Poesía en voz alta y vídeo poesía)

Poemas de muerte y duelo que hablan de la fragilidad humana sostenida por una pequeña luz de esperanza donde la poesía se hace necesaria.

Héctor M. Rojas, El Ék. Poeta y Periodista. Ha publicado sus trabajos en el suplemento Campus del periódico Milenio, en el portal Educación Futura y Creo la Plataforma Cultura Educativa. Actualmente coordina el área de comunicación de la Biblioteca Mexicana del Conocimiento. Ha ganado concursos de poesía a nivel nacional e internacional. Ha participado en los festivales Chilango Andaluz, Poesía en el Mundo y Poesía Subterránea en la ciudad de México. Amante de la belleza y la verdad, en 2010 concluyó la especialidad de Literatura Mexicana en la UAM-Azcapotzalco. Nació en la ciudad de México en octubre de 1982.

En éste link puedes leer la poesía de El Ék:
http://piroglosas.blogspot.mx/

  

Miércoles 15 de abril

Abraham Sánchez Sánchez "Alias BossCabrón"

 

FLUIDOS DE UN MÍSTICO SIN DIOS
(Poesía en voz alta, vídeo arte, danza contemporánea y hula-hoop)


Acto en dos tres tiempos. La primera parte está dedicada a la poesía de Ci-Fiction, con imágenes en video y ambientado con atmósferas futuristas y ruidos abstractos producidos en vivo.

La segunda parte se compone de poesía Spoken Word, interpretada corporalmente por bailarinas de danza contemporánea con aros de hula hoop.

Por último, se crearán poemas en vivo, invitando al público asistente.

Abraham Rafael Sánchez Sánchez Alias “BossCabron” (México 1988). Poeta empírico cuyo estilo es el ritmo y la rima, llevando la poesía en voz alta a los espacios públicos para acercarla a la gente, recitando en parques, plazas, bares, cafeterías, eventos culturales, Slams de Poesía, radio, y medios de transporte colectivo. Pasante de la carrera Ingeniería en Audio y Producción Musical en la Academia. Ha publicado en diversas antologías, Blogs, revistas y editoriales independiente. Escribe y rapea en proyecto individual Mc BossKabron.

Links para ver, leer y escuchar poemas de Abraham Sánchez:
http://www.youtube.com/channel/UCcRWufYfAah93Zhy55ZqegQ/videos
http://soundcloud.com/mcbossbatako
http://bosscabron.blogspot.com/

  

Miércoles 22 de abril 

Davo Valdés de la Campa

LE BATELEUR (Poetic metal)

Davo Valdés de la Campa + Never After Before. Proyecto experimental y multidisciplinario que conjuga música, visuales y poesía. Le Bateleur apela a una de las posibles características que el metal y la poesía comparten que es la purificación de sentimientos como la furia y el enojo a través de la catarsis o como Aristóteles lo llamó “la experiencia de la compasión y el miedo”. Le Bateleur explora a través de sus textos la incapacidad de reconocer la vigilia del sueño y al mismo tiempo la ira reprimida que produce la cotidianidad. La música se mueve entre estancias atmosféricas sombrías hasta la explosión iracunda del metal.

Davo Valdés de la Campa (Cuernavaca, Morelos 1988). Licenciado en Letras Hispánicas por la Universidad Autónoma del Estado de Morelos. Forma parte del Colectivo La Piedra y del Grumo de Artistas de la Barba Naranja. Ha sido Beneficiario del Programa de Estímulos para el desarrollo y la creación artística en 2009 y en 2011 en las áreas de cuento y novela. A finales de 2011 fue ganador de la convocatoria para publicación de obra inédita del Fondo Editorial del Instituto de Cultura de Morelos con su libro, Ignoto. Colabora como articulista y columnista en Butaca Ancha, Mórbido, Tierra Adentro, Papel o Tijeras, Moria, Bicaalú, ERRR Magazine, Cuadrivio y Penumbria. Es codirector del Festival Grotesco. Jornada de Cultura Horrible.

Never After Before es una banda de post-prog-rock morelense. Está conformada por Agustín Dávalos, Marcelo Rangel y Pablo Peña.

Links para conocer más la música de Never After Before:
https://www.facebook.com/NABMexico
https://soundcloud.com/never-after-brfore

Links para conocer más de la poesía de Davo Valdés de la Campa:
http://davovaldes.tumblr.com/

Miércoles 22 de abril

  

Hugo Santos y Alicia Juárez

ECO (Poesía en voz alta y efectos rítmicos en vivo)

Mezcla de imágenes poéticas y sonoras que tienen la intención de contar una historia e invitar al público a un breve viaje por la palabra, montándolos en las variaciones de la voz y en los efectos rítmicos de la instrumentación en vivo por Hugo Santos.

Alicia Juárez. Ciudad de México. Concluyó el Diplomado en creación Literaria en la Escuela de Escritores de la SOGEM, Generación 31, del año 2001 a 2003. Ha tomado talleres de Poesía con los Poetas: Dolores Castro, Luis Cortés Bargalló, Carmen Alardín, Josu Landa y Francisco Hernández. Ha leído sus poemas en voz alta en foros culturales delegacionales, festivales de poesía y literatura, escuelas públicas y privadas, en estaciones del sistema colectivo Metro, como parte del festival Poesía en Movimiento, en el tren suburbano, patios, calles, cafeterías etc. Algunos de sus poemas se encuentran publicados en suplementos culturales de la UAM, periódicos de Oaxaca, Guerrero, en carteles del Metrobús, y en Antologías de Mujeres poetas y del Recital Chilango-Andalúz, entre otros.

Hugo Santos. Realizó estudios musicales de guitarra en la Escuela Nacional de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México. Estudios autodidactas en Fretless (bajo sin trastes) y Chapman Stick. Ha participado en diversas agrupaciones musicales alternativas entre las que destacan: La Grieta, Cicuta y sus Abigarrados, Lastre, Una Realidad Aparte, Nirgal Vallis, Fractala, All the Way from Earth (Australia), Organismo Mecánico Sonoro, Fratta, Saena, Santosotelos, Cabezas de cera y actualmente es miembro fundador de Luz de Riada. Se ha dado a la tarea de experimentar musicalmente en todo tipo de representaciones escénicas, trabajando con bailarines, actores, pintores, fotógrafos, videoastas, escritores y músicos; coincidiendo siempre en la búsqueda de formas artísticas inteligentes, móviles e independientes. Su trabajo ha sido presentado en diversos foros culturales, escuelas, teatros y foros callejeros.

Miércoles 29 de abril

 

Muzy Eguiza

EL MUNDO DE IRIS (Poesía a tres voces y video)

Sueño a veinte voces, el eco de lo que somos, poesía del sonido; a partir de una voz se construye el universo de un humano tomando como origen el mar.

Muzy Eguiza. Poeta, músico ha participado “Festival de la lectura paseo de la Reforma” en la “Feria Internacional del Libro en el Centro Histórico” en el festival “VERBO” 2013 y en el Festival Internacional “Grito de Mujer” 2013. Feria Internacional del Libro Tlalnepantla 2014. A sido publicada en diversas antologías como el III concurso de poesía “Versos en el Aire” en España 2014 y en el Festival de CALCO en Cali Colombia 2014, en este año publicó su primer libro de poesía “Púrpura Hialino” con Ediciones Lago. Seleccionada en la publicación X aniversario Libélula Nocturna 2015. Marzo 2015 presenta su segundo poemario Iris visión periférica con Editorial Sámsara.

En éstos links, puedes escuchar leer la poesía de Muzy:
http://muzyeguiza.blogspot.mx
https://soundcloud.com/lamuzy/muzy-eguiza

 Miércoles 29 de abril

Luis Alberto Arrellano

GRANDES ATLETAS NEGROS (Poesía en voz alta, video y paisaje sonoro)

Ensamble de poemas procedentes de los libros Bonzo, Grandes Atletas Negros e inéditos, acompañados de un paisaje sonoro producido por Jorge Rangel. Se presenta con un vídeo de metraje encontrado para la ocasión. El objetivo de la pieza es producir una serie de atmósferas enrarecidas a partir de estímulos visuales, sonoros y semánticos que se reconozcan como cercanas y cotidianas, pero que se lleven a un punto de desconcierto semántico para el espectador.

Luis Alberto Arrellano (Querétaro). Estudiante del Doctorado en Literatura Hispánica en el Colegio de San Luis. Autor de los libros Erradumbre (Mantis editores, 2003); De pájaros raíces el deseo/D’oiseaux racines le désir (Écrits des Forges/Mantis editores, edición bilingüe español-francés, 2006); de Plexo (Fondo Editorial Tierra Adentro, 2011); de Bonzo (Ediciones el Quirófano, Guayaquil, 2012); Grandes atletas negros (Luzzeta, 2014), y de Fotogramas del ocio clase B (Fondo editorial del estado de Querétaro/Calygramma, 2014).

Parte de su obra poética ha sido traducida al catalán, inglés, alemán, árabe, portugués y francés. Coautor de las antologías de poesía Esos que no hablan pero están, (fondo editorial del estado de Querétaro, 2003), y de El país del ruido /Le pays sonore 9 poetas mexicanos (Editorial Écrits des Forges, Canadá, 2008), ambas en colaboración con Román Luján; y autor de las muestras de poesía mexicana reciente Caravansary y Versiones Acústicas (Mantis, 2014) Incluido en la antología de ensayo El hacha puesta en la raíz (Tierra Adentro, 2006); en el Anuario de poesía mexicana 2007 (FCE, 2008); en Escribir Poesía en México (Bonobos editores, 2010); en Los más lindos poemas, 21 poetas mexicanos (Mantarraya ediciones 2011); en Cajita de música, Poetas de España y América del siglo XXI (AEP, Madrid, 2011); Sólo cuento, volumen V (UNAM); El Mezcladito, poesía de América Latina (Tenemos las máquinas, Buenos aires, 2013). Tradujo Todo alrededor de lo que se vacía, de Linh Dinh (Mantis, 2013); y Una probada de miel, de Bob Flanagan y David Trinidad, (Kodama Cartonera, 2013). Miembro del consejo editorial de Mantis editores, y de las revistas Metrópolis y Los perros del Alba. Becario en cuatro ocasiones por el Fondo estatal para la cultura y las artes; también fue beneficiario de la beca Jóvenes Creadores del FONCA 2008-2009. Realizó una instancia de investigación en NYU durante 2014.

Link para conocer la poesía de Luis A Arellano:
eleiarellano.tumblr.com

Radiopoemario: trance poetico-experimental en vivo (sesión 11 de marzo)

Miércoles 11 de marzo

Como cada semana, accedemos a la tarde de tráfico y contaminación, pero con todas las ganas de seguir abriendo espacios para la poesía: a pesar de todo y contra todo.

¡¡¡Buenas noches, bienvenidos a Radiopoemario: trance poético-experimental en vivo!!!

Una noche de interpretación celeste y versos alejandrinos, Manuel de J. Jiménez nos presenta su más reciente publicación. A la par, la ambientación sonora de Abraham González, le da tono a la lectura.

 

Manuel de J. Jiménez y la interpretación celeste de la poesía

Trazar la bida en una pantalla diminuta 

i ke esa línea se cumpla sin contratiempos 

El macro-automatismo nos da un reloj bital 

tras los blasones ke se actiban con el lodo 

Principio de Salud Ermética ke blinda 

durante los cien años de permeabilidad 

Las existencias son cumbres exponenciales 

ke sí programan un próspero resoplido 

I ke esa línea se cumpla sin contratiempos 

Dejar la bida en una pantalla diminuta 

Los versos escritos en la forma en que se leen los ciber mensajes, exponen la idea de la juventud sin estigmas. Conforme avanza la lectura, el lenguaje se va desarrollando y aparecen términos científicos, matemáticos. Manuel, ha desarrollado un idiolecto que encuentra en la generación actual de escritores, un espacio vital y renovador.

Cerramos la noche con las palabras de siempre: agradecimientos a la Sala Julián Carrillo y al apoyo que hemos recibido para el desarrollo de éste proyecto poético.

  

¡¡¡Hasta la próxima!!!

Radiopoemario: trance póetico musical en vivo (sesión 25 de febrero y 04 de marzo)

Amig@s seguidores del Radiopoemario, ya los tenía un poco abandonados, pues se me atravesó la XXXVI Feria Internacional del Libro en el Palacio de Minería, donde también presenté un ciclo muy interesante de conversatorios y conferencias en torno a la poesía como manifestación multidisciplinaria, del cuál les platicaré en otra ocasión.

Hoy vengo a relatar lo que presentamos en la clausura de febrero y en la apertura del mes de marzo en nuestro esperado miércoles de Radiopoemario en la Sala Julián Carrillo de Radio UNAM. 


Me cuentan que las dos presentaciones que me perdí, estuvieron de lujo y aunque no estuve ahí para comprobarlo, puedo jurar con una mano sobre el corazón que éste ciclo presenta poesía que se complementa con otros medios, como la música, la danza, el vídeo, el performance; pero ésto no significa que el poema no se sostenga por sí solo en la página.

Bien, comenzamos con Pauli Apostolí y su pieza Desaguadero; performance que se construyó con poesía, encuentros tonales y atonales e improvisación libre con música de sintetizador.

Pauli Apostolí

Interesante juego escénico el de Pauli Apostolí, pero sin duda la pieza que robo el escenario fue La noche que murió Marlon Brando ejecutada por Urbanita y los metronautas / José Joaquín Péreztejada y Arturo Pérez Tejada. Un juego de música de rock, cabaret, poesía en voz alta y mucho, mucho ritmo salpicado de humor.

  

Joaquín recita con voz melódica, mientras Arturo toca la guitarra.

La noche que murió Marlon Brando


Había luna llena

el Guarapo tocaba en un antrucho

de la colonia Roma aquí en el Distrito Federal

él cree tener mejor voz que Morrison y Tom Waits

pero sólo es el cantante de la banda que toca en ese bar de la Roma


El Guarapo se parece a Charles Bukowsky

tiene el rostro cacarizo,

fuma como si estuviera esfumándose,

no canta como Nick Cave ni escribe poesía,

pero sólo es el cantante de la banda que toca en ese bar de la Roma


Tengo el ácido úrico, los triglicéridos

y el cochambre altos.

Voy a ese antrucho donde el Guarapo piensa

ser el líder de la mejor banda en vivo de jazz,

pero sólo es el cantante de la banda que toca en ese bar de la Roma

Marlon Brando propuso una nueva clase de hombre

el tipo duro con sensibilidad de mujer

como algunos de los personajes de las canciones de Joaquín Sabina

La noche que murió

había luna llena

yo estaba en esa cantina de la Roma

bebiendo tequila a las cuatro de la mañana

comprando cocaína

mientras escuchaba al Guarapo interpretando una canción

porque él es el cantante de la banda que toca en ese bar de la Roma

 
Al otro día leí la noticia en las primeras planas de los periódicos,

y ese sábado por la noche seguí buscando

por los antros de mala muerte de esta ciudad,

aún cuando llovía como al final de la película Nido de ratas

 

Ahora escribo esto que no publicaría en ningún diario

y me viene el recuerdo del viejo Guarapo

miserable, patético y dueño de la noche en ese tugurio,

aunque no sea Leonard Cohen ni Iggy Pop

si no sólo el cantante de la banda que toca en ese bar de la Roma

Una sesión musical, que además de ahondar en la improvisación libre, en el caso de Pauli Apostolí, también exploró otros lenguajes, como el cabaret. 

Y ahora pasamos a lo que se presento el día de ayer, miércoles 04 de marzo. Comentaba tras bambalinas con los invitados, que siempre me siento como si fuera la primera vez, aunque tenga la experiencia de dos años consecutivos coordinando el Festival Poesía en Movimiento, recitales poéticos en el Metro de la ciudad más grande del mundo (con más de 400 participantes) y otros eventos más.

Erick Fiesco, siempre sonriente y animado, me dice que aunque haya una persona de público, siempre hay que hacerlo bien, mientras tanto Manuel Guevara Villanueva, feliz de haberse titulado recientemente con la especialidad en Poesía visual y experimental, me dice que se siente nervioso. No es el único, los tres nos damos ánimo y se abre el telón:

¡¡¡Buenas noches, bienvenidos a un nuevo miércoles de Radiopoemario: trance póetico-musical en vivo!!!  

Afortunadamente, sí tenemos público y comenzamos.

Manuel Guevara Villanueva, es casi tímido en el escenario, pero conforme avanza su lectura se muestra seguro. Escenas mezcladas componen el vídeo que acompaña la lectura, entre ellas escenas de la película "Tiempos modernos" de Charles Chaplin, mientras la lectura fluye con un ritmo de bajo aliento. 

Manuel Guevara Villanueva y su Poema Rubick

El poema rubick, como Manuel lo explica: Es un arte aplicado a las matemáticas, poesía que se disloca y transforma sin dejar de ser ella misma y muchas realidades al mismo tiempo.  Pequeño universo donde sólo existe el tiempo presente. Poema objeto que sirve para todo, menos para quedarse quieto.

Psychedelicmermaid

Casi en medio
de los senos traes
una esponja nuclear
que al palpitar despoja
a todo de su color
y no te das cuenta

La rendija de tu escote
es un portal de ónix
atajo a la galaxia
de tus lunares que en un arrebato
fosforescente segrega vida
tornasolada y derrama la tinta
de mis sentidos
                                    te elevas
Psychedelicmermaid               lenta y salvaje te columpias
en mi deseo Diosa circense

La única forma que tengo
de honrarte es esta
mi ritual equivale a una perversión en otras religiones

Con la idea de la poesía como una estructura matemática, con más de mil combinaciones posibles en un sólo poema, aterrizamos a los versos de largo aliento de Erick Fiesco. 

Delirio es un breve recorrido poético al ritmo de Rap, en el que se exponen de un modo dinámico con frases correctas, puras y simbólicas, impresiones de los autores, mezclando elementos de Spoken Word y acción poética.

Erick Fiesco nos presenta el demo de su primer producción discográfica

Cuarenta minutos que se van muy pronto y preparan el camino para la siguiente sesión de poesía expandida más allá de la imaginación y la hoja. 

 ¡¡¡Hasta el próximo miércoles de Radiopoemario en vivo!!!